たくさんのご質問をいただき、皆さまありがとうございました。今回はそのなかから5つの質問に対して、1つにまとめた加藤種男さんからの回答を掲載します。

質問には共通点があり、行政や地域から「アートはよく解らない」と敬遠されたり、一過性のイベントだけが求められたりする、この状況を打破するにはどうしたらいいか、ということだと思います。

そもそも、アーティストやアートプロジェクトの企画運営者、あるいは批評家を含めたアートの専門家側に、どうせ行政、企業、さらには市民には、自分たちのしている仕事は解らないだろうという"あきらめ"、あるいはこのほうがより真実に近いような気がしますが、"うぬぼれ"があったのではないでしょうか。駆け出しのころしていたはずの説明を、挫折感と優越感の混合のなかで、「どうせ解らないものを説明してもはじまらない」として説明するのを止めてしまった。その結果、行政や企業や幅広い市民と、アートの専門家たちとの間に、不信感だけがひたすらに増大していったのです。

それではどうすればいいのか。その答えの前に、なぜ、世間の人々は、質問者たちの関わっているアート活動に対して「解らない」というのでしょう。実は、よく解っているのです。たまに首をかしげるようなことがあっても、少なくともアート側が考えているよりもはるかによく理解しています。それを「解らない」というのは、アート側を傷つけたくないからです。多くの場合は、残念ながら皆様の作品や活動を嫌っているのです。あなたの仕事は嫌いだが、あなたの仕事以外に、実は好きな作品や活動があるのです。あなたの作品、仕事は嫌いだとはあからさまに言いたくないので、「難しくてねえ、我々には解らないねえ」というのです。

そこで専門家側はあらためて作者の意図などというものを説明しようとする。嫌っているのに内容の説明などされても、だれも聞きたくない。そうすると、アート側は彼らを「無知蒙昧の輩」と非難し、彼らはアート側を「好きなことをやっていながら公的な支援を求める不可解な動物」だと軽蔑するのです。

最大の失策者はだれだったのか。それは、批評家とかキュレーター、ディレクターなどと呼ばれる人々で、その分野の歴史的文脈においてできるだけ難解な専門用語を駆使して示し、出来るだけ素人を近寄らせないようにしてきたのです。そうすることで、自分たちの世界と自分たちの地位を保全し、上から目線で資金援助を強要してきたのでした。

それが破綻しつつあるのは、質問者たちの切実な声によっても明らかでしょう。

では何をすべきなのか。それは、アートの文脈ではなく、社会との関係において自分たちの仕事がどういう価値を持っているか、今の人々が生きていくうえで、どういう意味を持っているかを説明することです。目や耳になれない活動だとしても、社会にとって必要で役立つことを繰り返し説明することです。専門用語をちりばめて、権威付けなどせずに、平易な言葉で説明することです。これは、アートの内容を解りやすくしたり、社会に迎合したりすることとは、まったく違います。アートは今のままで嫌われるくらい、その内容が理解されています。嫌っている人々に好きになってもらうための説明には、相当の創意工夫が要るはずです。そうした創意工夫を通して、アート側がさらに強く社会との関係を見つめることにもなるのではないでしょうか。そのことの意味も大きいと思います。

次回に、先駆的な活動をしている企業や自治体を紹介します。

（2015年6月15日）